Aktualności
Muzyczne kalejdoskopy. Prawykonania najnowszej muzyki polskiej w maju
2026-05-05
Rozpoczynamy intensywny sezon festiwalowy. W tym miesiącu prawykonania kompozytorek i kompozytorów związanych z Polskim Wydawnictwem Muzycznym usłyszymy podczas pięciu festiwali, odbywających się w Krakowie, Wrocławiu, Bydgoszczy, Warszawie i Lublinie. Zabrzmią najnowsze utwory Wojciecha Widłaka, Jerzego Kornowicza, Jagody Szmytki, Ewy Fabiańskiej-Jelińskiej, Jacka Domagały i Pawła Malinowskiego.
Muzyka wobec przemian współczesnego świata. 38. Krakowski Międzynarodowy Festiwal Kompozytorów (9-17 maja)
Muzyka już od czasów społeczeństw pierwotnych wpływała i reagowała na inne przejawy życia. Wielu kompozytorów tworzyło w przeszłości i nadal tworzy muzykę pod wpływem m.in. wydarzeń społeczno-politycznych, osiągnięć naukowych i technologicznych oraz zmian obyczajowych i szeroko pojętej ekologii. Filtrując te wszystkie bodźce przez własną wrażliwość, twórca swoją muzyką nawiązuje dialog ze światem. To założenie, które leży u podstaw tegorocznej odsłony Krakowskiego Międzynarodowego Festiwalu Kompozytorów. Podczas koncertu zatytułowanego Muzyczne kalejdoskopy po raz pierwszy usłyszymy utwór Cadenza elegiaca na wiolonczelę solo, skomponowany przez Wojciecha Widłaka (11 maja, godz. 19:00, Aula Collegium Novum Uniwersytetu Jagiellońskiego). Dzieło wykona Michele Marco Rossi – jeden z czołowych wykonawców muzyki współczesnej, poszerzający repertuar wiolonczelowy dzięki ścisłej współpracy z najwybitniejszymi kompozytorami naszych czasów, jak m.in. Krzysztof Penderecki, czy Sofja Gubajdulina.
Podczas 9 festiwalowych koncertów zaprezentowane zostaną utwory kompozytorów z Polski, Brazylii, Francji, Grecji, Łotwy, Niemiec, Rumunii, Słowacji, Ukrainy, Wielkiej Brytanii, Włoch, USA oraz Chin, Korei Pd. i Japonii. Publiczność usłyszy m.in. 21 prawykonań światowych oraz 18 prawykonań polskich, a wśród nich, 14 maja o godz. 20:00 w Auli „Florianka” Akademii Muzycznej im. K. Pendereckiego w Krakowie, Death Valley na flet altowy, wiolonczelę, perkusję i fortepian Marcela Chyrzyńskiego w wykonaniu Natalii Jarząbek (flet), Jana Kalinowskiego (wiolonczela), Bartosza Sałdana (perkusja) oraz Marka Szlezera (fortepian). W ramach festiwalu odbędą się również kursy mistrzowskie dla studentów kompozycji, wykłady, sesja muzykologiczna, spotkania z autorami i kompozytorami. Z pełnym programem można zapoznać się na stronie internetowej wydarzenia. Partnerami festiwalu są m.in. Polskie Wydawnictwo Muzyczne i Ruch Muzyczny – najstarsze czasopismo poświęcone muzyce poważnej.
Wielowymiarowość. Wielozmysłowość. Synteza Sztuk. Musica Polonica Nova 2026 (14-17 maja)
Tegoroczna edycja festiwalu Musica Polonica Nova w Narodowym Forum Muzyki odbędzie się pod hasłem ZMYSŁY, a ukażemy na niej najświeższe tendencje polskiej muzyki współczesnej. Skoncentrujemy się na pytaniu o to, jak dzisiaj odbiorcy słuchają muzyki – i jak muzyka może wykroczyć poza tradycyjne ramy percepcji – zapowiadają organizatorzy. Podczas festiwalu, którego Polskie Wydawnictwo Muzyczne jest partnerem, odbędą się prawykonania Jerzego Kornowicza, Jagody Szmytki i Ewy Fabiańskiej-Jelińskiej, w programie wydarzenia zabrzmią także wcześniejsze kompozycje Szmytki (Pięknienie – wydarzenie towarzyszące, 14 maja, godz. 22:00) oraz Marcela Chyrzyńskiego.
Wrzenie na 18 wykonawców, ruch, światła i przestrzeń – utwór z choreografią napisany przez Jerzego Kornowicza wykona 15 maja o godz. 20:00 podczas koncertu zatytułowanego Zoom In // Zoom Out Orkiestra Muzyki Nowej pod dyrekcją Szymona Bywalca. Z kolei premierową kompozycję Jagody Szmytki, którą jest Symfonia zmysłów na orkiestrę, składająca się z części obrazujących sfery sensualnego świata, wykonają muzycy NFM Filharmonia Wrocławska pod batutą Geoffreya Patersona. Podczas koncertu Światło // Cień // Światłocień (16 maja, godz. 18:00) oprócz najnowszego utworu artystki, usłyszymy także Ukiyo-e no. 2 Marcela Chyrzyńskiego.
Podczas festiwalu zapraszamy również na spotkanie z cyklu „Strefa Ruchu: Czy muzyka współczesna jest zmysłowa?”, które odbędzie się 16 maja o godz. 16:45 we foyer Narodowego Forum Muzyki. W dyskusji prowadzonej przez Krzysztofa Stefańskiego (Ruch Muzyczny) udział wezmą Jagoda Szmytka, Marta Śniady i Agata Zemla. Kompozytorki opowiedzą m.in. o swoich strategiach kompozytorskich na angażowanie zmysłów i ucieleśnianie muzyki. Szczegółowe informacje dostępne są na stronie internetowej Narodowego Forum Muzyki.
Na koniec, ale nie mniej ważne prawykonanie CheckList na zespół kameralny Ewy Fabiańskiej-Jelińskiej, które odbędzie się 17 maja o godz. 17:00 w ramach Koncertu Wrocławskiego i Poznańskiego Oddziału Związku Kompozytorów Polskich. Utwór wykona specjalizujący się w wykonawstwie muzyki najnowszej poznański zespół Sepia Ensemble. Będzie to jeden z dwóch w tym miesiącu nowych utworów kompozytorki. Drugi z nich, zatytułowany Metamorfoza zabrzmi po raz pierwszy 8 maja o godz. 19:00 w Filharmonii Zielonogórskiej podczas koncertu „Muzyczny kalejdoskop”. Orkiestrę Symfoniczną Filharmonii Zielonogórskiej poprowadzi tego wieczoru Radosław Droń.
Polsko-niemiecki projekt koncertowy podczas 40. Warszawskich Spotkań Muzycznych (18-26 maja) i Festiwalu NOWA MUZYKA w Bydgoszczy (16 maja - 16 czerwca)
To projekt weimarskiego zespołu Ensemble Via Nova, w którym uczestniczy czworo niemieckich i czworo polskich kompozytorów. Podczas koncertu w Bydgoszczy podczas Festiwalu MUZYKA NOWA (18 maja, godz. 19:00 Aula Copernicanum UKW) i Warszawie (19 maja godz. 19:00 Studio Koncertowe PR im. Witolda Lutosławskiego) muzycy wykonają Nocturne na flet, klarnet i wiolonczelę Jacka Domagały.
Warszawskie Spotkania Muzyczne organizowane są od 1986 roku przez Oddział Warszawski Związku Kompozytorów Polskich. Podczas festiwalu prezentowana jest zarówno twórczość kompozytorów działających w Warszawie, jak i nieznane dzieła muzyki dawnej. To połączenie muzyki współczesnej i historycznej tworzy czasem zaskakujące konteksty, inspirując powstawanie nowych utworów wykorzystujących języki różnych epok. W programie festiwalu zabrzmią ponadto utwory Karola Szymanowskiego, Wojciecha Kilara, Tadeusza Wieleckiego, Zygmunta Krauzego, Pawła Łukaszewskiego czy Jerzego Kornowicza i Zbigniewa Bagińskiego. Wstęp na wszystkie wydarzenia jest bezpłatny.
Łączenie i przenikanie. 18. Festiwal Tradycji i Awangardy Muzycznej KODY (27–31 maja)
Na zakończenie festiwalu KODY, który od 2009 roku odbywa się w Lublinie i którego ideą jest żywe łączenie i przenikanie tradycji muzyki archaicznej i nowoczesnych poszukiwań, odbędzie się Koncert 10/100. To jedno z wydarzeń upamiętniających stulecie działalności Polskiego Radia. Program wieczoru połączy twórczość kompozytorów różnych generacji, skupiając się wokół jednego z najważniejszych gatunków kameralnych, jakim jest kwartet smyczkowy oraz jego dialogu z elektroniką wykonywaną na żywo. Podczas koncertu (30 maja, godz. 18:00, Studio im. Budki Suflera w Radiu Lublin) po raz pierwszy zabrzmi najnowszy Kwartet na smyczki Pawła Malinowskiego.
Jak wskazują organizatorzy: Wykonawcami programu są muzycy Royal String Quartet – jednego z najważniejszych europejskich zespołów kameralnych – oraz Wojciech Błażejczyk. Ich spotkanie buduje przestrzeń, w której tradycyjna forma kwartetu smyczkowego spotyka się z eksperymentem elektronicznym i współczesnym myśleniem o materiale dźwiękowym. Po więcej informacji odsyłamy na stronę internetową Festiwalu.
Najczęściej czytane:
Sejmik Województwa Mazowieckiego co roku przyznaje artystom tworzącym na Mazowszu Nagrodę im. Cypriana Kamila Norwida w czterech kategoriach: literatura, muzyka, sztuki plastyczne i teatr. Doceniane są wybitne dzieła bądź kreacje powstałe w roku poprzedzającym. Od 2005 roku Samorząd Województwa Mazowieckiego przyznaje również nagrodę specjalną "Dzieło życia" za całokształt twórczości artyście tworzącemu na obszarze województwa mazowieckiego.
Ideą programu composer.pl jest podarowanie młodym polskim twórcom dwóch tygodni szczególnej inspiracji i wytchnienia od pędzącego świata, tak niespójnego z kompozytorskim skupieniem. W roku 2026 twórczy pobyt na Islandii zaproszonych uczestników potrwa dwa tygodnie, pomiędzy 8 a 25 września.
18 czerwca 2026 roku w Tajpej odbyły się dwa specjalne pokazy filmu dokumentalnego „Bacewicz x Bomsori” w reżyserii Jakuba Piątka. Projekcje zorganizowano w historycznym budynku Taipei Film House (SPOT Taipei), a wydarzenie przyciągnęło miłośników muzyki klasycznej, kina dokumentalnego oraz polskiej kultury. Pokazy odbyły się o godzinie 19:00 i 20:30, a wstęp był bezpłatny.
Polskie Wydawnictwo Muzyczne oraz Kluboksiegarnia UNA z ogromną przyjemnością zapraszają na spotkanie autorskie z Beatą Bolesławską-Lewandowską. Bohaterem rozmowy stanie się Zygmunt Mycielski – kompozytor, literat, a także bohater monografii Zygmunt Mycielski. Między muzyką a polityką wydanej przez PWM. Publikacja ta stanie się punktem wyjścia do rozmowy, którą Mateusz Borkowski poprowadzi 24 czerwca 2026 r. o godz. 17:30. Wstęp wolny.
Marek Grechuta od lat zajmuje wyjątkowe miejsce wśród liryków polskiej piosenki. Tworzył utwory, w których muzyka spotykała się z poezją – sięgał po dzieła literackie dawnych i współczesnych poetów, a także pisał własne wiersze. Jego piosenki wyróżniały się refleksyjnością, wrażliwością i oryginalnymi rozwiązaniami muzycznymi.
Podczas 66. Krakowskiego Festiwalu Filmowego Jakub Piątek otrzymał Złotego Lajkonika dla reżysera najlepszego krótkometrażowego filmu dokumentalnego za film „Bacewicz x Bomsori”. Nagrodę przyznało jury Konkursu Polskiego w składzie: Olga Bobrowska, Łukasz M. Maciejewski i Maria Zbąska.
Kultowe piosenki Zygmunta Koniecznego, które dekady temu pokochała publiczność w nowym opracowaniu Cezarego Duchnowskiego ukażą się w formacie LP. Cieszący się ogromną popularnością album wydany nakładem ANAKLASIS z udziałem Agaty Zubel, Andrzeja Bauera, Bartka Wąsika, Cezarego Duchnowskiego oraz Narodowej Orkiestry Symfonicznej Polskiego Radia pod dyrekcją Alexandra Humali dostępny w sprzedaży na winylu od 19 czerwca.
Już 12 czerwca o godz. 18.00 zapraszamy do Kluboksięgarni UNA w Krakowie na wyjątkowy wieczór muzyczny. Podczas koncertu usłyszymy najnowsze utwory Grzegorza Frankowskiego na kontrabas i fortepian – zarówno w ich oryginalnym brzmieniu, jak i w niepowtarzalnych aranżacjach jazzowych, wzbogaconych o improwizacje.
W czerwcu kompozytorzy współpracujący z Polskim Wydawnictwem Muzycznym prezentują swoje najnowsze dzieła podczas znaczących festiwali oraz ważnych wydarzeń w Polsce i za granicą. Prawykonania utworów Jacka Domagały, Tadeusza Wieleckiego, Joanny Wnuk-Nazarowej, Zygmunta Krauze i Mikołaja Piotra Góreckiego zabrzmią w: Poczdamie (Niemcy), Arnhem (Holandia), Katowicach, Warszawie i Gdańsku.
12 miniatur fortepianowych to zbiór utworów Stefana Feliksa Gąsieńca, które estetyką i wyrazem przenoszą do stylów muzycznych minionych epok. Cykl inspirowany jest historią Warszawy przełomu XIX i XX wieku, a każda miniatura to muzyczny obraz miejsc, postaci i atmosfery stolicy.
